Hoy se cumplen 12 años desde el inicio de este blog.
¡Felices 12 años!
En este último año han sucedido muchas cosas, buenas y malas, pero al final lo que cuenta es seguir aquí para compartir mis experiencias frikis con vosotros. Desde aquí quiero agradeceros vuestro apoyo y vuestras visitas, que me animan a seguir escribiendo.
Espero poder seguir haciendo mis críticas durante mucho tiempo más, y que vosotros me acompañéis en el camino.
Un abrazo!
Como ya sabéis todos, en mis críticas me encanta quejarme de muchos aspectos de las películas que suelo ir a ver al cine, dando rienda suelta a mi total ignorancia sobre el proceso de creación cinematográfica.
Lo que muy poca gente sabe (al menos hasta ahora) es que llevo ya bastante tiempo queriendo iniciarme en el mundo del doblaje. Finalmente, he decidido dar el paso y apuntarme a un curso de iniciación, concretamente el que ofrecen en el estudio La Habitación con una Cama, impartido por Elena Silva.
La sala de grabación del estudio.
Tras un par de sesiones de locución y doblaje, puedo confirmar lo que ya sabía: no tenía ni idea sobre el mundo del doblaje. Se trata de una profesión muy completa y compleja, y puede resultar muy complicada para la gente que venimos de un perfil puramente técnico.
El curso es realmente interesante y estoy aprendiendo muchísimo. Además es tremendamente divertido y la gente del estudio son muy majos. Espero poder aprovecharlo al máximo. Ya os contaré el resultado.
Un saludo!
Una de las cosas que pude hacer a finales de 2016 fue estrenar mis nuevos dados dirigiendo mi primera partida de Dungeons & Dragons. Ya había dirigido algunas partidas de otros juegos de rol, pero nunca de Dungeons & Dragons, concretamente la edición 3.5.
D&D3.5 (imagen: nacionrolera.org)
La principal razón para escoger la edición 3.5 es que fue la edición que tuvo los mejores juegos para PC y coincidió con la época con los libros más entretenidos. Además, son los únicos manuales impresos de los que disponemos xD.
Para esta ocasión, estoy creando una campaña titulada El Oro del Sur, de la que los PJs ya han jugado la primera partida. Estoy creando el mundo utilizando una metodología de dentro hacia afuera, comenzando con una pequeña zona del mundo (en la que se encuentran los jugadores ahora mismo) y sobre la que iré ampliando el territorio y la historia (aunque los rasgos principales de la historia ya los tengo escritos).
Tengo que decir que el proceso de creación de la primera partida me resultó mucho más entretenido de lo que esperaba. No sólo por la dificultad de balancear los encuentros (ya que los PJs son un guerrero y un druida, y en el primer nivel es muy fácil matarlos), si no por comprobar la cantidad de aspectos que hay que tener en cuenta para recrear el pequeño suceso en que los PJs se ven envueltos: la historia de las ciudades y los personajes, el por qué de la forma y el contenido de las mazmorras. Muchas de esas cosas no se ven durante la partida, pero consume gran parte del proceso creativo.
En el caso de esta primera partida, elaboré una lista de 5 encuentros, la mayoría de ellos encuentros de combate debido a que ni los jugadores ni el dungeon máster recordábamos las reglas. Además, utilicé una aproximación bastante narrada para guiar a los PJs de un encuentro a otro, ya que el principal problema (a parte de no recordar las reglas xD) suele ser que los jugadores empiezan bastante oxidados y no saben qué hacer.
Tengo que decir que no tuve que hacer trampa en ninguna de mis tiradas de dados, y eso que los jugadores tuvieron algunas tiradas pésimas. Aún así, el combate del último encuentro fue épico (y un poco gracioso para mí, ya que los jugadores se pasaron más de 5 asaltos peleando contra un orco al que sólo le quedaba 1pg) y consiguieron sobrevivir para luchar otro día.
La verdad es que resultó ser una experiencia muy entretenida (cuando añades un mapa y algo de música la cosa se vuelve muy interesante). En cuanto tenga un poco más te tiempo intentaré subir el mapa con la situación actual y una pequeña narración de lo ocurrido.
Un saludo!
Sí, terminé 2016 yendo al cine a ver Rogue One: Una historia de Star Wars… dos veces.
Rogue One: Una historia de Star Wars (imagen http://www.starwars.com)
La verdad es que tenía esta película cruzada desde el momento en que supe que se cargarían todo lo relativo a Kyle Katarn en el universo expandido, ya que los planos de la Estrella de la Muerte son robados en el primer juego de la saga Dark Forces (que dio inicio a los juegos Jedi Knight). No obstante, sigo siendo un obseso de las películas de Star Wars, por lo que no había nada que me pudiese impedir ir al estreno a verla.
La verdad es que la película me sorprendió de manera positiva y negativa. De manera positiva porque me esperaba un tipo de dirección artística similar a la de Jar Jar Abrams, con todo lleno de lucecitas y reflejos, pero la verdad es que al final resultó mejor de lo que creía. Sin embargo, me sorprendió de manera negativa de muchas formas. En general, la película tiene dos grandes inconvenientes: el guión y los personajes principales.
Para empezar, la primera mitad de la película es simple y llanamente aburrida. Está llena de un drama y unos personajes completamente prescindibles, sobre todo la parte de Saw Guerrera y su relación con la familia de la protagonista.
Además, el guión tiene algunos giros inexplicados, como el hecho de que la protagonista se llevase fatal con el militar rebelde durante toda la película y justo después de llegar a la base fuesen los aliados más leales de la galaxia. O que una rebelde asociada a la facción más extremista de la rebelión tuviese voz en el consejo de la Alianza Rebelde junto a Mon Mothma.
Esto es algo que me sorprendió mucho. Pero muchísimo. Y es que esta película está plagada de estereotipos racistas por todas partes. No puede ser, me diréis, pero creo que he encontrado una explicación que daré más adelante. Primero los hechos:
Los soldados de la facción más radical de la Alianza Rebelde están representados como guerrilleros de oriente medio. No los personajes importantes, si no los soldados. La forma en que están representados es similar a las imágenes que recibimos a través de los medios de comunicación de los soldados y guerrilleros de oriente medio, lo cual parece que viene dado porque el planeta Jedha (donde aparecen dichos soldados) parece estar inspirado por las ciudades de oriente medio.
La ciudad principal de Jedha (donde los guerrilleros orientales) está habitada, principalmente, por nepalíes. O al menos la gran mayoría de los habitantes tienen rasgos muy similares entre sí y muy similares a su vez a la gente que habita la zona de Nepal. Además, los pocos (muy pocos) extraterrestres de esa ciudad tienen complexión descaradamente humana. En ningún momento da la sensación de estar en una galaxia muy lejana. Y eso sin pararse a hablar del único protagonista con facciones orientales, que por supuesto es un maestro de las artes marciales (artes marciales jedi, sí, pero el caso es que el tío reparte estopa con un bastón al más puro estilo Jackie Chan).
Los personajes con acento. Esto me pareció lo más increíble. Si la película está ambientada en una galaxia muy, muy lejana, ¿por qué los personajes que parecen orientales tienen también acento oriental? Personajes con acento pakistaní (o un acento similar al que les ponen a los personajes indios o pakistaníes en la televisión), francés, etc. Me sorprende que Diego Luna no tuviese acento mexicano.
La única posible explicación que se me ocurre es la misma explicación que hace que la mayoría de los cómics y películas de la actualidad hayan decaído en cuanto a calidad se refiere. Y es que el afán por hacer que todos los grupos demográficos estén representados en las películas/series/cómics ha desplazado completamente a la creación de personajes interesantes o bien desarrollados. Yo no quiero verme representado en una película ambientada en una galaxia muy lejana; yo quiero personajes interesantes. Sólo hay que fijarse en series como Las Guerras Clon, donde los personajes más molones (Ahsoka Tano, Asajj Ventress, Cad Bane) ni siquiera son humanos.
Una de las cosas que me sorprendió es el uso de la representación de períodos bélicos reales que se hace en esta película. Si bien en la saga original las escenas de guerra (las de las naves espaciales) están basadas en metraje de la Segunda Guerra Mundial, en esta película son los soldados de infantería los que asemejan de manera evidente la representación de los soldados americanos durante la guerra de Vietnam.
Nuevamente encontramos otro elemento más que nos hace volar desde una galaxia muy, muy lejana hasta nuestro propio planeta (en la saga original, al ser batallas aéreas, no chirriaba tanto). No es algo del todo malo, pero hace que se pierda la inmersión (si es que se consiguió en algún momento).
La película tiene algunas cosas buenas:
Madre mía:
Sé que mucha gente dice que es una de las mejores películas de Star Wars pero yo estoy completamente en desacuerdo. En mi opinión, es una de las peores. Puede que tener toda la tecnología del mundo te permita mostrar cosas impensables hace años, pero si el guión chirría por todas partes, entonces no hay nada que hacer. No es mejor que el episodio VII, ni la trilogía original, ni los episodios I y III. Puede que esté a la altura del episodio II.
No obstante, ser una de las peores películas de Star Wars sigue significando molar mucho más que casi cualquier otra película, ya que la magia de los Tie fighter, los X-wing y los disparos bláster pueden cautivar la imaginación de cualquier persona. Cosa de la que me alegro, porque significa que tendremos más películas de Star Wars durante muchos años más.
Un saludo!
Bonus: Así es como se consiguieron los planos de la Estrella de la Muerte (sobre el minuto 6:35):
El año pasado descubrí que había encontrado un gran juego mientras dirigía mis primeras partidas de Star Wars: Al Filo del Imperio. Solamente dirigí la aventura de la caja de inicio y su continuación, pero el sistema me pareció realmente entretenido.
Y estas navidades llegaron a mis manos la caja de inicio del segundo juego de la serie, Star Wars: La Era de la Rebelión, y la Pantalla del DJ.
Star Wars: La Era de la Rebelión, Caja de inicio y Panralla del DJ
La caja de inicio contiene los mismos elementos que su predecesora:
Todo ello en un orden perfectamente especificado para que la experiencia resulte fácil y rápida para todos (o al menos así fue en Al Filo del Imperio, así que supongo que la experiencia será similar).
En cuanto a la pantalla del DJ, además del arte molón y las tablas, también viene incluida otra aventura.
Todavía tengo que echarle un ojo a las reglas para ver cuánto ha cambiado del anterior juego a éste (me parece que el principal cambio es la sustitución de las obligaciones del personaje por las motivaciones para ingresar en la Alianza Rebelde) pero desde luego tiene tan buena pinta como su predecesor. Realmente tengo muchas ganas de probarlo, y en cuanto consiga algo de tiempo, lo haré.
Un saludo.
PD: Podéis conseguirlos en Amazon (caja de inicio y pantalla).
(foto: http://www.vidaextra.com)
Quiero aprovechar este inicio de año para desearos un feliz 2017.
Para este año, he creado mi lista de propósitos de forma que me ayuden a volver por el buen camino del frikismo que tanto echo de menos:
Bonus (propósitos imposibles):
Además, espero poder seguir haciendo mis críticas de cine y compartiéndolas con todos vosotros/as aquí en el blog.
Como veis, es mucho trabajo friki, pero con un poco de dedicación se puede conseguir. Así que, como bien dice Cloud: “Muy bien: 2017, allévoy.”
Aprovecho que ya se puede reservar la versión extendida de la película en Blu-ray para hacer la crítica que tenía pendiente de Escuadrón Suicida:
Escuadrón Suicida (imagen: http://www.ecartelera.com)
Esta película es otro intento más de DC de intentar igualar el éxito de las franquicias de Marvel, con la diferencia de que esta vez el intento de copia es totalmente descarado.
Este plagio de Guardianes de la Galaxia nos presenta al grupo de super-villanos que será utilizado como equipo de salvadores hasta que DC consiga terminar la Liga de la Justicia. La copia es tan literal, que la mayor parte de la película se nos presentan escenas con canciones famosas de fondo, al igual que la película de Marvel Studios. Eso sí, con un tono más rockero y molón.
Se trata de una película de presentación con muchos personajes, lo que hace inevitable que algunos de ellos se queden muy cortos en el desarrollo y en el guión. Eso sí, los efectos especiales son espectaculares.
Lo malo de las películas de presentación es que no suelen dar mucho lugar a una buena historia, y más si hay tantos personajes como en esta. La pequeña historia que hay de fondo sirve perfectamente para el propósito de la película, dar un contexto a los personajes. El guión es gracioso y está lleno de chistes (el de la secadora es lo mejor, con diferencia).
En cuanto a los personajes, los focos se centran en Deadshot, el personaje interpretado por Will Smith (quizás demasiado intenso) y en Harley Quinn, interpretado por Margot Robbie. El resto de personajes del escuadrón, aunque alguno de ellos pueda parecer interesante, casi no tienen peso en la película.
Cabe destacar el revuelo que se había levantado por la interpretación de Jared Leto del famoso Joker, personaje que no pinta absolutamente nada en la película. Queda relegado a un gánster de videoclip de MTV cuya única razón de aparecer en la película es Harley Quinn. Realmente sobrevalorado, tanto el personaje como la interpretación.
Aquí va la bomba: Esta película es la mejor película de DC que han hecho en los últimos años. Lo que no es decir mucho, ya que las pelis de DC vienen siendo horribles desde Superman Returns (incluyendo la horrible trilogía del Batman de Nolan). Al menos esta película resulta entretenida, graciosa por momentos e incluso coherente. Así que si vais a ver alguna película de DC estas navidades, que sea esta.
Un saludo!
PD: Si alguien se quiere hacer con el Blu-ray de la versión extendida, podéis reservarlo en amazon.
Actualmente estoy preparando una campaña de Dungeons and Dragons como dungeon master, y la verdad es que no necesito muchas más excusas para comprar unos dados nuevos.
Como ya viene siendo costumbre, los he comprado en The Dice Shop Online, una web que tiene una gran variedad de dados, bolsas y juegos.
Esta vez me he comprado dos dados: un d% y un d20 de precisión:
Los dados nuevos (y un d20 antiguo para comparar)
El d% (o dado percentil) es el único dado que me faltaba en mi set de dados de rol, y he aprovechado que tienen éste en oferta por 0’20€ para comprarlo. Es un color que me gusta (no tenía ninguno verde translúcido) y estoy muy contento por haberlo encontrado tan barato.
El d20 de precisión es algo que tenía ganas de comprar desde hace bastante tiempo. Se trata de un dado de la marca Gamescience Dice.
En concreto me compré éste (por la friolera de 2’98€), y aunque se trata de un dado realmente muy bueno, tiene alguna cosilla no del todo buena. La descripción del artículo en la web dice que puede tener rebabas del molde y desde luego no se equivocan. He tenido que recortar un buen trozo. Además, alguna de las caras tiene pequeñas imprecisiones (parecen microburbujas). La tinta de los números tampoco es todo lo buena que esperaba, habiendo incluso manchas en algunas de las caras.
El lado bueno es que es uno de los mejores dados de 20 que jamás he usado. Al tener los bordes tan bien definidos (mirad la foto comparativa con mi viejo d20 púrpura translúcido) se detiene con una precisión pasmosa, y las pequeñas imprecisiones que tiene no influyen para nada (lo he probado mucho). En comparación con los d20 redondeados, que ruedan como si fuesen canicas, este nuevo dado es una maravilla.
La verdad es que estoy encantado con la compra, y sin duda estos dados me ayudarán a hacerles la vida imposible a mis jugadores.
Ayer fue el estreno de la esperada Warcraft: El Origen, y como buen friki de los juegos que soy, me fui al cine a verla.
Warcraft: El Origen (imagen: http://www.sensacine.com)
De todas las películas que he visto este año, ésta era la que menos esperaba que me decepcionase (al menos tras ver los tráilers). Y la verdad es que desde el punto de vista friki, ha sido sensacional.
AVISO DE SPOILER: La crítica contiene algún que otro spoiler, así que si no quieres que te la fastidie, salta directamente al veredicto.
La película es todo lo que los fans de los videojuegos podemos pedir. No sólo es espectacular, con una buena música y efectos especiales, si no que está llena de elementos de los videojuegos. Las localizaciones están muy conseguidas, las armas y armaduras están perfectamente reflejadas, y además hay una enorme cantidad de referencias a los juegos y su trasfondo.
El guión no es muy bueno, pero queda fácilmente compensado por lo entretenido de la acción y lo espectacular de los efectos especiales.
La historia narra los eventos de Warcraft: Orcs & Humans, además de añadir un poco del trasfondo que lo rodea, ya que el juego es muy antiguo y gran parte de la historia en la que se enmarca se ha ido generando con los años. En este sentido, los fans de la película estamos de enhorabuena, ya que casi todos los eventos clave de esa época están fielmente reflejados. De hecho, la película se centra exclusivamente en los personajes que intervienen en dichos eventos: Anduin Lothar, Garona, Medivh, Khadgar, etc.
El fondo de la historia tiene algún fallo, pero se trata de fallos fácilmente subsanables en próximas entregas de la saga.
Una de las principales características de la película son los efectos especiales. Son, posiblemente, lo mejor de este año. Tanto los paisajes como las criaturas y los hechizos. Todo está hecho de manera magistral. Cabe destacar sobre todo ello los orcos, que tienen un nivel de detalle jamás visto en el cine. Alucinantes.
Se trata de una película muy friki, sobre todo para fans de los juegos y el universo Warcraft. Si eres uno de ellos, no lo dudes, vete al cine a verla. El público general puede que sufra un poco por el guión, pero la película es tan espectacular y entretenida (las 2 horas se pasan volando) que la disfrutará igualmente. Realmente recomendable.
PD: Por si os interesan estas cosas, tenéis a la venta Warcraft: Behind The Dark Portal
(imagen: packshot-solution.com)
El pasado 16 de febrero este blog cumplió 11 añazos. Con muchos altos y bajos, muchas idas y venidas, y últimamente más centrado en el cine que en otra cosa, pero siempre un lugar en el que escribir valiosos comentarios para vosotros. Muchas gracias a todos los que seguís el blog, los que lo comentáis, los que lo compartís y a todo el mundo en general. Espero poder seguir escribiendo muchos años más.
